第12屆金漫獎的頒獎典禮在即,莫不讓眾漫畫讀者們期待,今年又會有什麼樣的作品勝出呢?但在得主揭曉之前,我們且看這次的入圍名單,嗅出一些評審團的2020年度臺灣漫畫發展趨勢吧。
整體來說,這次的名單有些微妙,不僅漫畫新人獎的作品同時全都入圍「年度漫畫獎」的決選,且出現在「漫畫編輯獎」的作品也是如此(除了同時入圍跨域應用獎的《秘密耳語》之外),不免覺得名單有點重複,也失去了新人獎與年度漫畫獎的分類意義,是否有另外隔出項目似乎也變得完全不重要。於是,在趨勢分析上,也將會順著這份打亂的名單來做幾個方向的解題。
四大類型概括2020年度佳作
首先是以實際存在的「職人、專業領域」為主題的類型,像是簡嘉誠《畫電影的人:手繪海報的美好時光》描繪電影畫報學徒的出師之路,以及小島《獅子藏匿的書屋1》結合漫畫租書店與職業棋手的復健過程。另外也有兩部勉強可以歸類在專業領域子類的疾病系列,如Pam Pam Liu的《瘋人院之旅:整個世界就是你的精神病院》以魔幻筆法描繪舅舅的精神問題,以及三日捲子的《嗨!阿公!—從陪伴到離別的點點滴滴》用生活紀錄的方式記下阿公罹患失智到逝去的歷程。
再來則是「單一主角虛構架空類」作品,今年也很受評審青睞。很不湊巧有兩本與地獄有關,但風格迥異,分別是布克以奇幻西洋式世界觀描繪的《地獄遊行1》,以及柚子偏東洋冥府的《閻王帖 上》;而薪鹽與袁建滔合作的《棄形記1》則是基於架空的社會寫實,描寫能隱形的小人物英雄;麥人杰的《鐵男孩:山寨之城1》則是偏科幻末世的格鬥漫畫,對比常勝的《閻鐵花1》發生於現代的京劇風武打懸疑,兩者畫風皆精湛有看頭。而煙囪精靈與王登鈺的《秘密耳語》也能呼應科幻氣氛,描寫的是機器人作為武器在校園學習的時光。
接著是「歷史時代劇類別」,其中有虛構也有奠基於事實。前者有如星期一回收日與楊双子的《綺譚花物語》,其中三個短篇皆描述發生在日治時代女性之間的百合故事,以及Kinono的《蘭人異聞錄II:溪之南,山之北》描述大航海時代原住民與荷蘭人的臺灣故事;漢寶包《雲之獸:來自遠古的守護者》的角度較為獨特,跨度四百年的物種滅絕史,或許也能分在此類。而非虛構作品則屬周見信、游珮芸的《來自清水的孩子1-3》,講述《王子》月刊創辦人蔡焜霖的傳記故事;邱顯洵的《手繪臺灣關鍵字:畫說1940-2020》也是基於史實,但表現手法較為微妙,偏傳統圖文兼併的政治諷刺型插繪,此次評審卻將此形式納入漫畫類,還望能見到評審團更進一步的解說。
最後則是分屬於商業或分眾取向的類型漫畫,如BIGUN偏屬少年漫畫的《勇者(略)10》、TaaRO偏BL虐愛系的《他的髮圈》,以及方秋雅與江志煌製作、偏兒童教育意義的《前進泰雅部落大冒險》。此種類型漫畫的入選,也可以看出評審希望納入商業漫畫的企圖,鼓勵類型漫畫朝穩定且更具結構性的發展,並呈現臺漫多元的面貌。
多元合作使作者不再單打獨鬥
除了從題材方面可以看見今年評審團的方向之外,從製作面上,也不難發現單一作者的作品較少,多半是有多方合作的現象,而且合作方式還很多元。不乏有機構的支援,以及原作繪者的分工模式,使整體漫畫內容變得更為細緻豐富。
而這也體現在這次的新獎項「政府漫畫獎」之中,鼓勵創作者與各政府機構合作。雖然獎項的立意有待商榷,金漫獎的立場適宜性也需討論,且規定相關作品須在「政府漫畫獎」裡進行參賽,或許有些模糊了作品在總體評價上可以達到的水準,但也表示了臺灣作品與政府合作的趨勢是越來越顯著。
其中,像是漢寶包的《雲之獸:來自遠古的守護者》,在繪製已絕種的臺灣雲豹時,就讓國立臺灣博物館的專家監修,以確保畫面呈現符合實物,使故事更具說服力,再現消失物種的魅力;而簡嘉誠《畫電影的人:手繪海報的美好時光》,也有透過跟國家電影及視聽文化中心合作,閱覽大量相關資料,將1960年代的風華融入虛構情節,令讀者了解到當時電影製作的海報繪製環節,某種程度上也達到寓教於樂的作用,但前者屬於政府漫畫獎,後者卻未歸類在政府漫畫獎,分類方式及政府漫畫的定義為何?或許也有待官方說明了。
《畫電影的人:手繪海報的美好時光》© 簡嘉誠 / 蓋亞文化
《雲之獸:來自遠古的守護者》© 漢寶包 / 國立臺灣博物館。圖片提供:蓋亞文化
另外一方面,典型的原作編劇、繪者產製模式中,也可以看見一些非典型合作的作品。像是由慢工出版社的《來自清水的孩子1-3》,是由編輯主持整個計畫,主題選定明確,再來尋找合作者。繪本作者周見信就是經由多方詢問而找來,從繪本創作思維發展各冊圖像風格,為臺灣漫畫的景色增添新意。
這次入圍還有一個特殊的合作案例,是王登鈺與煙囪精靈的《秘密耳語》,雖非入圍年度漫畫獎項,但漫畫製作上,幾乎如同跨域製作的規模,是由繪製「團隊」來操刀。在作品末頁,讀者會發現「煙囪精靈」是由多位畫者組合而成,並由王登鈺擔任原作的方式來進行,此種模式或許因原作為動畫導演出身,對如何使多人完成畫面的一致感,很具經驗。
《秘密耳語1》© 王登鈺、煙囪精靈/大塊文化
而薪鹽與袁建滔的跨國合作,也能看出《棄形記1》在社會關注上視角的不同,且劇情節奏明快不遲疑,少有為讀者服務的日漫式笑料,再加上薪鹽筆風彈性多變,令人期待接下來作品的發展;其他還有星期一回收日與楊双子的《綺譚花物語》,是典型的原作加繪者案例,甚至以類型化的百合短篇集出發,在題材與設定上以新鮮的角度鋪述,使得臺漫在日漫筆法的借用下走出自我風格,值得嘉許。
《棄形記1》© 薪鹽、袁建滔 / 原動力
《綺譚花物語》© 星期一回收日、楊双子/台灣東販
數位漫畫亮點不多
今年不像去年有適應數位載具的條漫入圍,而三日捲子的《嗨!阿公!—從陪伴到離別的點點滴滴》雖然也在《CCC創作集》的平臺上連載,但表現模式仍是以頁漫的格式為主。此次的入圍名單也讓人好奇是否臺漫在數位漫畫方面的發展,有轉弱的趨勢。
但若綜觀上述名單,我們也會發現,部分作品其實也是先在數位平臺首發。有在《CCC創作集》的平臺露出的《閻鐵花1》、《綺譚花物語》,後再集結成紙本書冊;也有更多作品先在「GO原漫基地」線上連載,像是《畫電影的人:手繪海報的美好時光》、《獅子藏匿的書屋1》、《地獄遊行1》、《閻王帖 上》、《棄形記1》、《雲之獸:來自遠古的守護者》等書。此外也有同時發行紙本與電子版的作品,像是《瘋人院之旅:整個世界就是你的精神病院》、《來自清水的孩子1-3》、《勇者(略)10》、《他的髮圈》等。
因此,我們能看見目前數位漫畫發展的方向,仍是以紙本出版為目標來適應數位工具。未來金漫獎在評估數位與紙本的連動出版,或許也必須思考如何界定出版年份、類型劃分,或是應該更加定義數位漫畫的內涵,避免評選的困難。
綜觀上述今年金漫獎的入圍名單趨勢分析,不知道最後獎落誰家?讓我們一同期待10月28日的頒獎典禮吧!
※本文以泯除分類的方式做總體的解析(涵蓋「漫畫編輯獎」入圍作品),然本次入圍「跨域應用獎」的《記憶的怪物》已多次獲金漫獎入圍與得獎,顧及入圍標的為衍伸產品故不論之。而任正華作品《漫漫畫人間》與《人肉包子》為舊作重出,已獲貢獻獎,故不在入圍趨勢分析之範圍內,請見諒。
作者/吳平稑
於安古蘭苦修漫畫閱讀與創作,並遠到布魯塞爾學漫畫出版,還曾在法國另類日漫社黑蜥蜴打轉;總之,腦袋被漫畫卡住數十年,還會一直被卡,目前繭居歐洲心放亞洲。
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