ＢＬ？同志？

近年來，ＢＬ影視作品的數量在亞洲悄悄成長。「ＢＬ」是Boys' Love的簡稱，意指90年代後逐漸壯大，專門描寫男性間戀情的作品。或許有人會疑惑，過去已經有許多優秀的同志影視作品了，怎麼還能說這是一種新風潮呢？

雖然ＢＬ作品跟同志作品（ＬＧＢＴ）的差別並沒有嚴格定義，混在一起討論的情況也不罕見，不過社會還是存在著模糊的判斷標準，同志創作預設的目標對象並不固定，而ＢＬ作品的預設客群為女性，創作者也多為女性。

因此ＢＬ作品的表現方式及劇情，多少還是會受到受眾喜好影響，例如《弟之夫》的作者田龜源五郎便認為，同志讀者關注的是作品中的主角是否符合自身喜好，而ＢＬ作品讀者則著眼於角色間的關係──不過對一般社會大眾來說，這兩種恐怕沒有太大差別，一樣都是同性戀題材，挑戰社會傳統價值觀，也因此直到近年為止，ＢＬ或ＬＧＢＴ都沒有辦法成為主流時段的電視劇主題。

 

《Double Mints》描寫的是一段病態依存的戀愛關係。2017年改編成真人電影版《雙生薄荷》。
尖端出版、采昌國際多媒體提供。

 

或許有些人會疑惑，既然《斷背山》可以拿到奧斯卡多項獎項，同性題材本來就攤在大眾面前──關於這點，不得不從文化產業談起。文化產業與藝術家不同之處，在於「產業」更追求獲利，所以文化產業的守門人（如電影製作人、編輯）在製作產品時，都會優先評估市場的接受程度，也因此文化商品某種程度上可以反映製作方感受到的當代社會風氣。

同志在過去是個禁忌話題，就算社會上乍看已接受同性戀存在，但並沒有馬上「習慣他們」，因此文化產業的把關人選擇此類題材時，也會考量要在哪裡發表，以及受眾能夠接受的描寫。就像好萊塢電影中以黑人及女性當主角的作品比例、描寫，至今還是有限。

 

《聽見向陽之聲》是一個描述聽障人士航平和開朗同學太一相識相戀，互相扶持的暖心故事。目前相關系列臺灣已出版至第三冊，分別為《聽見向陽之聲》、《聽見向陽之聲－幸福論－》、《聽見向陽之聲－ limit －》。
尖端出版提供。

 

日本自60年代末ＢＬ文化誕生以來，到了90年代才逐漸有許多ＢＬ漫畫雜誌創刊，進入二十一世紀後幾部ＢＬ電影誕生，卻又直到 2018 年才有比較完整的ＢＬ電視劇。我們可以從媒介及內容兩個方向來觀察社會對同志題材的態度轉變，如此一來也能了解，ＢＬ電視劇的出現是社會環境多麼大的進步。

 

 

從耽美到平凡：日本ＢＬ的表現演變

溯及日本ＢＬ文化的起源，多半會從60年代末進入業界的一批少女漫畫家開始說起，被通稱為「二十四年組」的她們當時描寫了少年之間纖細的情感關係，引發讀者迴響，如：萩尾望都《托馬的心臟》（臺灣早期譯為《天使心》）、竹宮惠子《風與木之詩》等，當時先後以「少年愛」、「耽美」等名詞來稱呼，作品多帶有離世、悖德且纖細悲傷的氛圍，角色也多半中性化。

其後隨80年代二次創作大量成長，這些二次創作未必沿襲「少年愛」及「耽美」作品的唯美悲劇路線，更多專注於角色的關係性是否「萌」，創作者甚至用「YAOI」一詞自嘲。這些同人誌作者於80年代末開始進入業界，並創作新風格的商業ＢＬ漫畫，有些輕鬆甜蜜、有些肉慾感官，最後更常以圓滿的結局收尾，這些表現都跟少年愛作品有所不同。

而後白夜書房在 1991 年創刊的《image》（イマージュ）雜誌封面上，使用「Boy's Love」一詞來統稱風格越來越豐富的男同性戀作品。ＢＬ作品在題材、尺度上的表現越來越多元，也逐漸跨足出版以外的媒介，於80年代末開始逐一誕生出ＢＬ動畫、廣播劇、遊戲、舞臺劇、影劇。以下為了方便，不論年代一律以ＢＬ來稱呼。

前述提到，文化產品反映守門人對社會風氣的認知，從題材表現來看，初期到中期的ＢＬ作品無論是畫風、題材、表現尺度，都與同志創作有所差別，體毛、肌肉或贅肉、寫實的性器官、中老年人等，並不被允許出現在90年代中期以前的ＢＬ作品中。關於ＢＬ作品與性別思潮的關係，市面上已有非常多深度討論，筆者在此只提及與作品影視化較為有關的部分。閱聽族群對ＢＬ描寫方式及有關的部分。閱聽族群對ＢＬ描寫方式及題材的接受度，主要受兩方面影響：

 

一、女性情慾及對男體的凝視

女性是否能接受自己擁有情慾？以及能否接受男性被當作情慾投射的對象？這兩點影響了ＢＬ作品的尺度，如同日本少女漫畫也是自90年代逐漸開始接受較大尺度的描寫，早期ＢＬ作品也不直接描寫慾望。此外對「男體」的表現也較為曖昧，作品多以沒有明顯性徵的少年，或是「美麗」的男性作為主角。性愛描寫先是隨社會思潮解放，而外型有體毛、肌肉等明顯男性象徵的角色，在稍晚才逐漸被接受。

 

二、對同志族群的看法

發生的悖德關係，並都以悲劇收場。但90年代開始，有些作者開創出「日常系ＢＬ」，角色可以是非常平凡的人，過著平凡的日子，在不經歷生死離別的情況下受到親友祝福，故事風格也可以是輕鬆詼諧的。

同志漫畫家田龜源五郎受訪時曾表示，過去ＢＬ漫畫皆以「禁忌」、「危險戀情」等口號來宣傳，他認為當時創作者恐怕是排斥自己喜歡同性戀題材，其實心底仍視同性戀為異類，所以才一定要加上「美人」、「禁忌」等前提讓自己安心；隨著90年代社會風氣逐漸開放，ＢＬ愛好者心中的矛盾消除，可以大方承認自己喜歡ＢＬ，ＢＬ的劇情表現發展才更多樣化。

他的看法或許解釋了ＢＬ作品從角色設定到敘事風格的轉變，如今ＢＬ作品既可以是在異世界的魔法冒險故事，也可以是近在身邊的辦公室戀情。

 

 

從分眾到大眾：媒介的轉變

市場定位來選擇題材。大眾媒體如電視的受眾廣，對於ＢＬ這種前衛、爭議性大的題材，通常在製作前就會被否決，表現方式也會經過考慮。 2007 年日本深夜連續劇《戀愛診斷》之「翼之碎片」（恋愛診断「翼のカケラ」）曾有短短數集以ＢＬ為主題，但並非常態。

分眾媒體如電影，只要滿足目標客群的需求即可，因此相對比較願意嘗試小眾主題， 2007 年後日本開始陸續出現《給未來的你》（いつかの君へ）、《愛的回聲》（愛の言霊）等ＢＬ作品改編電影，其目標客群也並非一般觀眾。若整理至今為止願意挑戰ＢＬ題材的媒介，主要可分為兩種：

 

一、受眾明確的傳統媒介

即分眾媒體，像是原本就以ＡＣＧ族群為目標客群的動畫、遊戲、廣播劇，對ＢＬ題材接受度較高，ＢＬ廣播劇早在1988年便以卡帶形式發行，而後逐漸興盛，並在 2003 年舉辦第一場以ＢＬ為主題的聲優談話見面活動；ＢＬ動畫的出現也不比廣播劇晚多少，1992年尾崎南作品《絕愛1989》改編為原創動畫錄影帶ＯＶＡ，其後持續有ＢＬ改編動畫，2014年ＢＬ動畫電影《世界一初戀》在日本七間電影院上映。除此之外，近來甚至還有主打女性族群的男同志成人影片。

成人影片、電影、舞台劇等媒介都是由受眾主動視聽，可預期閱聽族群多半是「原本就喜歡ＢＬ作品」的人，而非一般受眾。因此就普及化來說，較能稱為里程碑的作品，應屬於 2008 年在一般電視臺播放的ＢＬ動畫《純情羅曼史》。雖然目標客群仍是ＡＣＧ愛好者，但是在大眾媒體上播放。

 

二、限制較少的新興媒介

雖然網路為不特定族群收看的大眾媒體，但相較傳統的大眾媒體，網路平臺使用者以年輕族群為主，對ＢＬ這類爭議題材的接受度相對大，此外傳統通路多半受限於投資者喜好、固有客群接受度等，有時對嘗試新題材較有疑慮，網路劇製作公司為了與傳統媒體做出市場區隔，受到投資者限制通常較少，嘗試小眾題材的意願較高。

至今為止，願意嘗試ＢＬ題材的媒體，仍以分眾媒體及新興媒體為主。而在選擇題材方面，由於ＢＬ在日本開始影視化時，社會風氣比70、80年代已較開放，因此較少改編早年禁忌感濃厚的「少年愛」、「耽美」作品，但如同早年ＢＬ作品對男體慾望表現的顧慮，至今為止，影視化作品仍偏好不會讓觀眾強烈意識到「男體」及「性慾」的題材。如以女裝為題材的《美人》、《在宇田川町等我喔》（宇田川町で待っててよ）；或是以少年為主角的校園ＢＬ作品，如：《託生君》系列、《星期戀人》、《聽見向陽之聲》等。

 

《聽見向陽之聲》的真人電影版由多和田秀彌和小野寺晃良分別飾演兩位男主角。
天馬行空提供

 

有趣的是，雖然製作方改編的並非早年禁忌感濃厚的經典ＢＬ作品，但電影宣傳詞卻仍經常看到「禁忌戀情」字眼，此外電影製作規格小、上映廳數少等，也可以推測出製作方仍將同性戀視為小眾題材。而改編中村明日美子作品《Double Mints》的導演內田英治也表示，為了不讓作品被分類為限制級，日本電影製作人經常會避開較核心的同性戀描寫，但他認為ＢＬ作品中還有許多有趣的題材應該被看見，這也是他挑選此作來改編的原因。

從以上跡象，我們可以發現製作方在同性戀的題材、表現方式、宣傳、流通等方面，其實策略仍普遍保守，不過近年來情況正有所轉變。 2018 年，日本朝日電視臺罕見地推出以ＢＬ為主題的連續劇《大叔的愛》，是首部戀愛關係的主要角色全為男性的電視劇，即便是在深夜時段播出，仍舊是ＢＬ主題連續劇首次在大眾媒體上獲得重視。《大叔的愛》獲得空前迴響，並拿下「第 97 屆日劇學院賞」六個獎項，可以說是日本ＢＬ影視作品的重要里程碑。

 

日劇《大叔的愛》爆紅後，相關週邊也趁勢推出，圖為藍光光碟。

 

在這之後也陸續有ＢＬ漫畫被翻拍成日劇，《情色小說家》製作人清水一幸在被問到「是否擔心將ＢＬ放到大眾面前審視後會惹怒愛好者，因此刻意避免使用ＢＬ來宣傳？」時，答道：「我不認為ＢＬ是需要躲起來看的興趣，至今為止，社會都預設戀情的主角為男女，但今後應該不去刻意區分性別才對。」

具有這樣想法的人逐漸在業界有發聲的力量，或許正是ＢＬ劇得以出現在大眾面前的原因。當然，他也提到為了顧及電視機前的廣大觀眾，如何不讓大眾對罕見的男男床戲反感，讓他傷透腦筋。

而在製作規模方面，預計於2020年上映的《愛在末路之境》，導演將由獲獎無數的行定勳擔任，男主角則為人氣偶像大倉忠義，陣容明顯較過去有所提升。我們可以推測，日本主流媒體對同性戀的印象或許正在轉變，而日本成熟發達的影視產業及ＢＬ文化，將會因此碰撞出什麼樣的火花呢？這點可是相當值得期待。

 

日劇《情色小說家》改編自丸木戶マキ的漫畫同名作品，講述一個情色小說家木島與純情大學生久住之間的調教系BL故事。
東立出版社、CHOCO Media Entertainment提供

 

《愛在末路之境》在中文圈中被粉絲暱稱為「窮鼠系列」，源於日文原名「窮鼠はチーズの夢を見る」，意即即使窮途末路，仍懷抱夢想與希望。
台灣東販提供

 

ＢＬ劇在亞洲，臺灣的機會？

前述主要談論日本社會，而亞洲各國的ＢＬ影視作品，依據各國社會風氣及政策不同，也有不同的發展。以中國來說，因為不像日本擁有大量ＢＬ原創漫畫可作為翻拍基礎，中國傾向翻拍網路耽美小說，2016年中國ＢＬ劇《上癮》爆紅，觀看次數破億，但隨後被中國廣電總局以戲劇不得出現同性戀情節而要求下架，從此之後，為配合中國政策，即使要翻拍耽美小說，原著中的ＢＬ情節也會被兄弟情誼取代。

和中國一樣保守的韓國在社會風氣影響下，韓劇至多只能停留在打擦邊球的「賣腐」階段，如同ＢＬ漫畫中以男男談戀愛為故事主軸、並有皆大歡喜結局的影視作品幾不可見。

相較下，泰國因民間對於同性題材較開放和包容，加上政府未打壓此類題材，泰國ＢＬ影視作品較為興盛，近年來產量及質感一直相當穩定，並輸出到亞洲各國。早先有電影《愛在暹羅》，以及之後網路小說改編的《LOVE SICK》（為愛所困）紅遍全國，大紅青春校園群像劇《荷爾蒙》也有吃重的男男、女女情節，一般的連續劇當中也曾出現美滿結局的男男戀副線。而近期知名作品《一年生》紅遍全亞洲，該劇演員們也曾到臺灣舉辦粉絲見面會，由ＢＬ影視作品帶動的經濟效益不容小覷。

 

《盛勢》為《上癮》原作者柴雞蛋另一部改編耽美作品，為了配合中國政策，劇中只有點到為止的曖昧情節。

《一年生》講述了泰國某大學工程學院大三學生Arthit與大一新生Kongphop在新生訓練和學校生活相處中發生的一系列故事，目前共兩季。由於《一年生》口碑極佳，觀影熱潮延燒泰國海內外，也開啟了亞洲各國對泰國BL劇的認識。
CHOCO Media Entertainment提供

 

嗅到ＢＬ市場的無限商機，臺灣網路串流平臺CHOCO TV於 2017 年開始自製ＢＬ網路劇《HIStory》系列，開啟了臺灣ＢＬ劇時代。同年推出的ＢＬ劇還有KKTV的《紅色氣球》、酷瞧的《深藍與月光》。到了 2018 年，《HIStory》第二季的收看次數大幅上升，除了粉絲支持，單元之一的〈越界〉也入圍金鐘獎，品質受到肯定，賣出多國版權，第三季還獲得文化部補助。

 

《HIStory》第二季的〈是非〉，帶出了臺灣的同婚議題。

《HIStory》第二季的〈越界〉，一個高中排球隊裡愛情與友情交織的青春故事。
CHOCO Media Entertainment提供

 

ＢＬ劇在臺灣儼然形成了一股新的劇種革命。如同前述，這類爭議性大的題材能否製作、表現尺度、流通管道，其實與社會包容度有很大關係。

雖然目前臺灣ＢＬ劇的流通管道仍以新興媒體及分眾媒體為主，表示製作方判斷大眾接受度仍然保守，但臺灣的ＢＬ劇能獲得公家機關補助，並且入圍具有公信力的獎項，甚至可以拍攝同志婚姻題材，這種包容性、多元性都形成具有潛力的產業土壤。可拍攝題材的豐富性超越其他亞洲國家，這正是臺灣所擁有的機會。未來在此領域發展出自己的特色，甚至進軍國際，或許是臺灣可以努力的目標。

 

 

作者／張資敏

國立政治大學日本研究碩士，多年漫迷及文字創作者，現為文字工作者，著有專書《宅經濟誕生秘話：日本漫畫產業告訴我的事》。

本文原刊載於2019年3月27日出版之《CCC創作集12號：BL最前線》。